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●主題國為什麼是不丹？
當2011年第19屆台北國際書展公布主題國時，許多人都感到疑惑。世界上有224個國家和地區，為什麼選擇人口約70萬，人稱「最快樂的窮國」不丹（Bhutan）為主題國。這個喜瑪拉雅山系國家，被西藏、印度及尼泊爾包圍的內陸國，以宗喀語、英語為主要語言，甚至沒有任何一本書被翻譯成繁體中文──為什麼是不丹？
「不丹清新的形象概念，對全世界來說都很新穎。」台北書展基金會的專員涂文貞說。全新形象對於大多數的人來說是一種很抽象的概念，但我們不得不承認，不丹以「國家快樂力」（Gross National Happiness, GNH），為施政主軸，全國人口中有百分之九十七的人表示「快樂」。在英國萊斯特大學公布的「世界快樂地圖」（World Map of Happiness）中，不丹獲得第8名。這般傲人成績值得我們學習效法，但更值得我們推崇的是，不丹人民對於精神層次的追求，遠遠大於物質層面。雖然不丹是一個小國，出版品數量不多，但種類卻相當豐富。他們經常在自己國內舉辦露天書展，台灣也是他們第一個參與國際書展被邀為主題國的國家。台北國際書展使他們有對外發聲的機會，除了展出各個領域書籍之外，「皇家珍藏」的「三大國寶」、傳統國服幗（Gho）與旗拉（Kira），都會在展場上首次亮相。
當然，國際書展不會只有不丹，其他國家也都設置展館，將他們國家的出版品與讀者交流。像是今年第一次參展的紐西蘭，即使台灣鮮少有他們的出版品，但他們仍熱情積極將文化、藝術、出版、表演、音樂與舞蹈等對外輸出，尋求與亞洲市場合作的機會。當然，越來越多的版權人員與出版商，對於華文市場相當重視，都爭取參與成為主題國，以達到最好的具體呈現方式，也在各版權上獲得最實際的銷售效應。
澳洲曾經是2008年主題國，當年他們的版權人員很開心同步販售繁體版與簡體版。被邀請為2009年主題國的泰國，這幾年也熱情積極參與這項盛事，不同的是，他們除了販售外，還大量採購繁體書籍帶回泰國。這印證了國際書展是書與書交流的最好方式。入圍「書展大獎」的書籍，無論是市場辨識度或是銷售業績上，也都比其他書籍擁有更多注目眼光。雖然並不是每一本書都有機會被翻譯成英語或其他語言，但歷年來獲得書展大獎的書，都會被推廣到法蘭克福書展、萊比錫書展或波隆那書展，讓更多的愛書人看見。
●最大規模朗讀節登場
如果說「文字」是安靜的語言，那麼「朗讀」便是強調文字為何安靜存在的重要性。「朗讀節」是今年台北國際書展重點活動之一。人們都很好奇「朗讀節」會以什麼樣的形式呈現？負責這個活動策劃的專員闕志勳很有自信表示：「它將開啟閱讀的記憶，展現聲音的能量。」
許多人對朗讀都存著刻板印象，更何況年輕人喜愛動漫、影像等極度強烈的視覺刺激，因此如何讓年輕族群停下腳步，透過閱讀甚至聲音，去感受周遭一切，這對於國際書展來說，是一項考驗。幸好，台北國際書展舉辦了四個向度的活動：「文學時光」、「發聲經典」、「朗讀歌．閱讀劇」與「多音華文」，足夠滿足任何年齡層與各類閱讀喜好的人。另外，台北國際書展也特別舉辦一場，向信鴿法國書店創辦人施蘭芳女士致意的活動。她是台灣與法國圖書推廣上的靈魂人物，而她堅信「知識分子要有勇氣做正確的事」的理念，也將持續被推廣下去。
●眾所矚目的電子書趨勢
全球關注的電子書趨勢，在這次的國際書展，雖然占不到百分之五，但電子書在未來對於傳統紙本的衝擊，卻遠遠大於這個百分比。許多人靜觀其變，在發展中順勢而為，也有像遠流出版、城邦集團、聯合線上、天下雜誌等等，積極推出數位出版品。那麼紙本出版產業會不會被全面性取代？書展基金會執行長林文琪說：「除非傳統出版社百分之五十以上停止營業……但我不認為會導向這個結果。」也許我們目前不會知道答案，但未來電子書普及後，有些書或資訊想看，書店還不見得找得到。
那麼，現在就前往台北國際書展，摸一摸那未來可能會消失的紙本書，或者提前瞧一瞧，將來你在咖啡廳閱讀電子書時的姿態。
●台北國際書展大獎是什麼？
在台灣書市環境，出版社若一個月出版六本書，那麼，本土創作僅僅只占六分之一。有些出版社甚至專門經營翻譯書，視本土創作為銷售毒瘤不願意觸碰。為什麼？這裡頭牽涉的問題，值得聯合文學做一期專題也討論不完，也可能沒有解答，沒有共識。有鑒於翻譯書當道，本土創作者難以浮出檯面，2008年舉辦第一屆「書展大獎」，這個獎項的設立除了對出版同業的肯定、鼓勵原創作品出版，也為華文書市注入一股新的生命力。
●向英國曼布克獎看齊
雖然「台北國際書展大獎」（Taipei International Book Exhibition Prize）其精神源自法蘭克福書展、萊比錫書展與波隆那書展，但因書展大獎從公布入圍者到獲獎者揭曉，時間非常短暫，讀者來不及瞭解認識二十本入圍作品的特性類別，便將目光直接轉移到獲獎者身上，這讓能夠趁勢行銷推廣的所有入圍作品來說，是一個小小的遺憾。或許書展大獎應該像英國曼布克獎一樣，從公布長名單至短名單再到得主揭曉，布局相當長一段時間。這期間讀者可以仔細比較各類書籍，也可以評選出自己內心最喜歡的書，是否與評審公布的相同。但不管如何，書展大獎的設置是希望讓讀者集中目光焦點關注得獎作品，甚至行銷到國際讓人推崇與肯定。
●這本書了不起！
以推廣普遍性閱讀為主軸的書展大獎，今年邁入第四屆，去年開始小說類及非小說類都增至三部得獎作品，這樣的變化，使讀者在閱讀訴求上有了多樣性選擇，作品呈現的廣度也帶給讀者不同的閱讀趣味。例如2008年張瀛太《熊兒悄聲對我說》是一部給成人看的童話書；2009年劉克襄《永遠的信天翁》屬於動物故事的小說；2010年甘耀明《殺鬼》結合魔幻、鄉野、歷史等龐大複雜素材的三十萬字鉅作；張愛玲的《小團圓》，滿足讀者對她遺作的想像；陳淑瑤《流水帳》描繪澎湖小島上的風土民情。今年，得獎的朱天心《初夏荷花時期的愛情》與李維菁《我是許涼涼》都不約而同書寫女性議題，但卻呈現了不同面向的女人；而李永平《大河盡頭》（下卷：山）帶領讀者深入婆羅洲雨林，探索少年成長傳奇。
從參與的作品小說類96件，非小說類501件的數量比較值，就可清楚窺見，本土創作在出版產業中相對處於弱勢族群。但反觀，非小說類的創作者要在眾多競爭者中脫穎而出也不容易，這次的大獎得主李煒《4444》、呂正理《另眼看歷史》、連美恩《我睡了81個人的沙發》等作品，都同時獲得評審認同。
●書的長相也很重要
除了「書展大獎」注重的文本內容之外，產品的包裝設計也很重要。像是國內書籍裝幀設計師聶永真、王志弘的書封設計，經常是愛書人必定收藏的作品。而「金蝶獎──台灣出版設計大獎」的設立，就是為了鼓勵更多設計師參與書封設計，畢竟，在這個以動漫為主的世代，平面設計已經不再受到重視。為了讓這樣的設計產業延續下去，首次舉辦「新世代設計大獎」，以「My book我的書」為主題，吸引超過600件作品線上投稿參加，55件入圍，最後再決選出數位優秀作品。這次的作品水準超乎評審想像，這說明台灣裝幀設計人才並不如想像中匱乏，只是沒有發表機會。無論是「整體美術裝幀設計獎」的設計人才的作品，還是挑戰封面設計新主張的新銳人才作品，除了在展場內供大家欣賞外，歷年來書展基金會甚至還會將這些作品送去德國參賽，雖然截至目前還沒有人在國際上獲得佳績，但不斷刺激設計新秀參加金蝶獎，間接也讓出版產業看見書封設計的重要性，畢竟富有創意的產品包裝才能吸引人的目光。
書展基金會日前已公布了本屆金蝶獎的入圍書籍共36本（包含文字書類18本及圖文書類18本），諸位設計師各擅勝場，其中王志弘個人獨占10本之多令人咋舌，然而詩人夏宇參與設計的個人第六本詩集《那隻斑馬》也跑入了入圍名單，再次為她個人的詩內容與形式間的強悍趣味性添上一筆。金蝶獎獲獎名單將在2月初公布，但不管得獎與否，光是看著這些入圍書籍排在一起，就是一種讓人不禁發出讚嘆的豪奢之美。
目前，獲得「書展大獎」與「金蝶獎」的作家，其作品雖然並不會全部被翻譯成英語，但是書展基金會會帶著他們精選出來的作品並印製成手冊，帶到世界其他書展的舞台讓更多人看見。而所有入圍的作品，也將在台北國際書展的「書展大賞主題館」內展示，希望藉由不斷推薦與曝光，讓商業利益上能夠獲得較好的銷售效應之外，也增加與讀者相遇的機會。
◎作家簡介
彭心楺
私立弘光醫專畢業。曾從事護理師工作十年。2005年開始從事文字創作，為國際時尚雜誌撰文，並參與電視編劇工作，2006年獲金鐘獎迷你劇集編劇獎。小說作品曾獲2005年聯合文學小說新人獎、夢花文學獎。著有小說集《嬰兒廢棄物》。
【完整內容請見《聯合文學》二月號316期；訂閱聯合文學電子版】
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