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每一個場域都有其自身循環，如同人，曾經新生、繁盛，最後頹傾；與生命不同之處在於，廢棄場域仍有重生可能，只是該如何再利用，始終是爭議未決的大哉問。閒置18年的南港瓶蓋廠，從日據時代日本人經營的軟木塞工廠，到民國47年，變身成為菸酒公賣局製作酒類瓶蓋的工廠，曾經「bo」一聲旋開的台灣米酒瓶蓋、開過的Vodca，都是在這裡製版，轉印到鐵皮後，塑型成為瓶蓋。
過去南港瓶蓋廠，曾製造出許許多多的瓶蓋，是許多人共存的記憶。(圖片提供/禾磊藝術)
「許多人看到這裡，覺得好醜，但對我而言，這裡卻是那麼的美」，參與《游。樂園》展覽的澳洲藝術家Buff Diss，一手拿著裝著咖啡混和小米酒的道地原住民滋味，一面笑著對編輯說。
是啊！那麼的美。走進南港瓶蓋廠中，就像許多傳統工業時代的廠房，因為必須裝設大型機具，大尺度的廠房設計及挑高是必然結果。自然的天光如瀑布水流般，從天花板中一個個孔洞宣洩而下，走在光影間，與廢棄場域的殘破，對比出衝突美感。這些孔洞並非為了採光存在，而是負責排出製造瓶蓋過程時產出的熱氣，所以一個個孔洞對應的是一組組排熱裝置。十幾年的閒置，讓瓶蓋廠中的窗戶，都失去了窗框與窗面，但是看著這些大小不一的方形窗，錯落在巨大的長方體建築中，反而營造出一種極美的比例。
社區營造活動 重新喚起對於土地的愛
《游。樂園》開幕的當天，看著城市住民再度回到這片曾經靜謐無聲、雜草叢生的土地，人群穿梭於約兩層樓高的巨型大船、透明公鹿之間，或是驚奇的仰望從廠房中竄出的巨大觸角；小朋友笑看著小丑表演、把玩著以水管製成的機器人，水管像樂高積木般可以不斷重組再拼接，變形成各式機器人⋯⋯，廢棄場域在那天有了全新生命。
曾經廢棄閒置十幾年的南港瓶蓋廠。(圖片提供/禾磊藝術)
這次《游。樂園》邀請到越後妻有、瀨戶內國際藝術季的重量級策展人北川富朗擔任藝術總監，策展人吳慧貞帶領國內外30組藝術家，包括日比野克彥、葉蕾蕾、水內貴英、開發好明、Buff Diss、蕭有志、黃海鳴等，用各類的裝置藝術作品及社區營造活動，透過硬體與軟體，重新妝點這座廢棄場域。以遊戲、創意、藝術，試圖重新挖掘出在地文化的動能，凝聚社區意識，喚起社區對於這塊土地的認識，進而讓這塊土地留下。
開發好明的作品「壁」是運用回收的保麗龍，將失去窗框與玻璃窗面的窗戶，重新拼貼成一扇扇美麗的窗戶。(圖片提供/La Vie)
軟體的社區營造活動，透過行走、遊戲、飲食及社區藝術參與四個面向，重建人與土地、人與人之間的親密關係。「城市健走」及李清志的「廢墟夜談」，透過步行、對談於社區之間，重新發現廢棄場域過往的榮景及地方深刻文化；「南港躲貓貓」一日限定，在11月12日那天，藉由尋找失落的Mr. Box，嬉遊於廠區中所有隱性角落，讓尋寶不僅是遊戲，更是一場空間的再經驗；美國藝術家Carmen Einfinger，則邀請社區朋友、市民一同帶著自己的拿手好菜，回到過去親密的鄉村生活，搖著扇子吃東西話家常；陳俊明「瓶與蓋的親密時刻」邀集民眾從自家帶來各式瓶子，為自己的瓶子製作創意造型瓶蓋，從「製作瓶蓋」中，讓住民了解歷史，更透過工作坊，活絡社區間的人際網絡。
繭裹子用羊毛氈編織成「樹洞。秘密」。(圖片提供/La Vie)
以塗鴉連結南港各空間
在眾多的裝置藝術作品中，Buff Diss以膠帶取代噴漆，從南港瓶蓋廠、街道轉角延伸至河堤，在牆上、河堤邊貼出一片片塗鴉，用線條勾勒出巨型圖案，透過塗鴉，讓廢棄場域與社區間的關係再連結，甚至成為一個引子，誘引住民前往這片被遺忘許久的土地。
當時Buff在南港街道轉角中拼貼了一隻環抱角落的手，希望用「抱」溫暖每一個轉角，溫暖每一個行經轉角的人們，但現在去看，卻空無一物，根據工作人員表示，似乎是房仲業者撕掉了。「撕除」在這就像是個隱喻，象徵著開發的力量，象徵著拆除與興建大樓的思維，而藝術家們如Buff則試圖透過其作品、藝術力量，保下這塊土地。
澳洲膠帶塗鴉藝術家Buff Diss在南港瓶蓋場中，用行經南港瓶蓋廠的火車，呈現過去歷史，搭上火車迎向未來。(圖片提供/禾磊藝術)
●About 游。樂園
Date／即日起～11.30（周二～五10:00～17:00、周六10:00～20:00）
Add／台北市南港路2段13號
How to／搭乘捷運至南港站，步行約5∼10分鐘即可達
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