|
在梧桐樹日漸由綠轉黃的秋日，CERRUTI 1881的藝術總監Aldo Maria Camillo特地飛到上海，親自出席他為品牌設計的首個系列—2013秋冬大中華區的新裝發表會。除了與媒體交流，也親自面對當地的消費者了解華人男性的服裝需求。而Aldo也與men's uno分享他這兩季的創作，以及他個人的穿衣哲學。
Q：在接掌CERRUTI藝術總監一職之後，對你而言最大的改變是什麼？
A：這前後當然很不一樣。在此之前，我只要負責設計的部分；接任CERRUTI的藝術總監一職，除了必須與我的設計團隊並肩工作之外，工作的內容還包括了形象廣告的企劃與執行，也必須與CERRUTI旗下其他品牌的設計團隊合作，例如CERRUTI PARIS。工作內容比較繁複，但也充滿了挑戰性。CERRUTI是一個擁有豐富傳統歷史的優良品牌，雖然過去幾年他像個沉睡的巨人般讓人遺忘了，但依舊擁有無限的潛能。品牌創辦人Nino CERRUTI先生，是一個文化底蘊深厚極具魅力的男人。我以前曾經為其他高級精品品牌工作過，但CERRUTI應該是這些男性精品中第一個開始設計製作高級男士成衣的品牌。這是一個很了不起的創舉。加入CERRUTI團隊工作，對我而言充滿了挑戰性。
Q：加入CERRUTI之後，你是否有為品牌的設計帶來任何新的想法或概念？
A：我必須說我為CERRUTI設計的第一個系列作品—2013秋冬系列，設計靈感皆來自於CERRIUTI過去的歷史資料庫，例如襯衫式夾克的解構式裁縫；此外，也因為我個人很喜歡研究發展新的布料，所以你可以在每一季的作品中發現新的布料。事實上，我是遵循著CERRUTI的DNA在設計每一件作品。我想我並沒有在設計中做了任何完全的創新，而是展現出CERRUTI的過去以及它應該有的樣子—非常優雅、時髦、細膩，散發一種很時髦的歐洲風情。這其實也正是CERRUTI在80、90年代的樣貌。
Q：可以分享一下你的第一個秋冬系列發表後，有收到任何市場的反應嗎？
A：我收到的第一個反應，讓我印象深刻。這是我第一次擔任藝術總監一職，對我而言非常具有挑戰性。發表第一個系列作品的準備期並不長，所以對於我做的東西，事實上我並沒有任何特別的想法。但很重要的一件事，就是秀後我收到 Nino先生寄給我的電子郵件，表示他的感謝之意。這封感謝函對我而言非常重要。當然來自媒體的批評指教或是消費者的反應也是很重要的，我也願意開放地虛心接受各種聲音或批評，因為批評也是一種改善進步的動力。這場秀是針對媒體舉行的，因為當時我們還沒有打算生產零售，所以沒有邀請任何買家前來看秀；但秀後，卻有些買家來到showroom說他們想要參觀一下並採購，因為他們很喜歡這些作品，其中有一個買家來自倫敦的 Matches。Matches是倫敦非常重要的複合式精品店，他們很愛這系列作品，也不在乎是不是不對外販售，她們就是要這些系列。
我很開心這系列的作品受到買家的喜愛。CERRUTI下一季的系列作品，會開始在世界各大城市的複合式概念店陳列販售，例如上海的10 Corso Como、倫敦的Matches。這也意味著這些作品不是跟著潮流趨勢走，也不是過度強調概念性、誇張高調，而是實穿、容易搭配。此外，對我而言非常有趣的還有這些複合式概念店，他們曾經採購過Dior、Lanvin等品牌，如今他們也非常樂意地採購我們的作品，因為他們看到了這個品牌的潛力。大多數的買家手中都握有一筆預算，他們必須在這預算內購買到符合顧客需求的各式商品，有時候她們喜歡某一系列的作品，但不會採買；所以對我而言，他們會對我設計的系列感興趣並且採購，意義重大，表示我們的作品是極具市場潛力的。
Q：你是如何在市場需求與CERRUTI的DNA之間尋求平衡？
A：這對我而言並不困難。因為我自己從年輕的時候就喜歡訂製的服裝，也開始穿訂製夾克。你知道的，我是義大利人，我的祖父、父親一直以來都是穿訂製服裝，而訂製服裝也是我的設計DNA。理性是我設計作品時秉持的重點。我們通常比較容易讓女性夢想某些東西，因此女裝的設計向來很繽紛、花俏、繁複。相對地，男裝的設計必須非常理性，要能讓男人相信這個設計，因為男人不喜歡看起來可笑或奇異。因此我設計的作品通常都是很簡潔乾淨俐落，只有在某些細節處會加上一些小巧思，例如拼接皮革、色彩或內裡材質的選擇，但都是不著痕跡地完美裝飾，主要是要讓穿的人感覺舒適，而不是提供他們奇裝異服。今天的男士想要的是看起來低調、睿智、講究、品味，對我而言這很簡單，因為這也正是我喜歡的風格。
|
