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腦袋裡住了一位老奶奶的美少女Katie Jones，居然織作出深具傳統風味的概念時裝；而Yulia Kondranina發現了女人最性感的因子竟然是「慵懶」；還有醉心於日本文化的Niels Peeraer，如何在巴黎席捲一股「卡哇伊」風潮？且看BRAND為妳精心準備的獨家報導。
超乎你想像的可愛新浪潮
每個人對「可愛」的定義或許不同，但Niels Peeraer所創造出來的「可愛」絕對讓妳意想不到。出生於比利時，畢業於以前衛風格著稱的安特惠普皇家學院，Niels所設計出的系列皮飾讓人耳目一新，裸調的皮質搭上粗獷的五金及鉚釘，細膩的設計方式，透過裁切、拼接手法再綴上品牌形象代表：蝴蝶結，風格簡單有層次。他喜歡將日式文化投射在設計裡，他的畢業作品「My Fantasy Japanese Boyfriend」 不僅讓他拿下五項大獎，系列作品在安特惠普時尚博物館特別展出，更贏得與比利時老牌皮件商合作推出商品的機會。今年九月，Niels曾受Vogue Italy之邀到米蘭參加新銳設計師大賞，這個來自巴黎的品牌，在米蘭掀起了一股可愛的熱潮。
｜米蘭新銳設計師｜Niels Peeraer ；Niels的作品如同他本人，有些天馬行空，又有些奇幻的浪漫，最重要的是，都非常可愛！
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Q&A 相談室
為何你會如此沈醉於日式文化？
每當我開始尋找新靈感時，總有一股無形力量，使得我不自覺慘進些許日式元素。親愛的，我只能說，我上輩子一定是個日本人。日本的文化好像注入在我的血液一般，不論是街頭穿搭、傳統服飾都令我著迷不已，還有日本民族裡那數不清的「卡哇伊」，簡直是我的生命泉源。
在強烈的風格中追求平衡， 是Niels向來最擅長的風格，但品牌宗旨「可愛」，是絕對少不了的基本元素。
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你的作品以裸調的皮革及單一色彩著稱，請問這樣的素材對你來說有什麼特別的意義嗎？
Niels Peeraer這個品牌的形象一直遊走在男性與女性之間，由於我的設計出發點充滿著可愛的元素，我希望以最簡單的材料來平衡我的作品，裸調的素材不僅能讓人將焦點著重在細節的處理，也能讓可愛中帶點粗獷的衝突風格，創造出一種全新的中性風格。加上我十分喜愛傳統皮業細膩的手工，我也希望能透過最簡單的素材使用，讓人們有機會近距離欣賞這個工業之美。
你都從何處找尋靈感？新一季2015春夏的系列皮件又是以什麼為出發點呢？
我的靈感呈現是非常數位化的，大多喜歡從電影及動畫中找尋靈感，當然也混合一些歷史服飾的細節，噢對了，Instagram也是我找尋靈感最不可或缺的平台之一，因為非常貼近我們的生活，不會在做設計的同時與社會脫節。2015春夏系列靈感主要來自於和服的寬腰帶、傳統的大帽子、俄羅斯手工彩繪蛋，當然，還有很多很多可愛的元素。
身為一個比利時人，你為何會選擇離開這個前衛設計之都，來到風格傳統的巴黎呢？
因為愛，親愛的，我為了我的愛人而來。當然巴黎這個城市對於做設計的人可說是第一首選，美麗的城市也讓人充滿設計的靈感，但我之所以來到巴黎，最大的原因還是因為愛。
以亦剛亦柔為品牌形象概念，Niels覺得其實穿搭不需要強調性別，有自己的特色最重要。
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偏執的時髦毛線衣
對於針織與茶品有著強烈的偏執狂熱，「我是個心中住著一位老奶奶的少女。」設計師Katie Jones簡單地用這句話介紹自己，彷彿看見她一邊手裡打著毛線棒，一邊如小女孩般驚呼讚嘆著毛衣的繽紛裝飾，不禁令人莞爾一笑。自倫敦聖馬丁藝術學院畢業，與名設計師John Galliano與Diane Von Furstenberg的工作經驗，讓她帶著一股初生之犢的傻勁與膽識走進倫敦時裝產業。2014秋冬系列以中歐民族服裝為靈感，繽紛的針織毛衣與頭飾，褪去傳統服裝的過時感，小女孩的玩心在豐富的顏色運用下，轉變為俏皮的針織圖案～彷彿看到牧羊少女在波蘭平原上迎風揚髮，但場景搬到時髦的東倫敦卻也毫無違和感。Katie Jones充滿性格的反差，少了匠氣卻多了手工質感的溫潤，讓其作品洋溢著老奶奶與少女並存的趣味。
｜倫敦新銳設計師｜ Katie Jones：少女的外表下內心卻住著一位老奶奶，設計師Katie Jones為自己下的註解精闢又幽默。
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Q&A 相談室
妳的設計美學是？想透過設計傳達什麼樣的想法？
細膩的手工與剩餘材質的運用，是我對作品在質感上的要求，也是我期待傳達給觀眾的訊息。而在設計風格上，我重視手工質感的溫度，色彩的繽紛熱鬧，與眼花撩亂的裝飾～你能從我作品裡看出我對色彩與花樣的偏執。這些關鍵元素不僅塑造了風格，也讓我能藉由作品帶給穿衣者樂趣。
褪去匠氣感，童趣十足的手工細節更令人感到溫暖。
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2014秋冬系列的設計概念是？
秋冬系列的故事起於拜訪我男朋友祖母的一趟旅途。她年輕時是位插畫家，現在住在波蘭的山裡，是位優雅的女士。她家陳列著許多手工繪畫的傢俱及民族藝術品，意外地帶給我許多靈感，成了我秋冬系列的設計藍圖。自此之後，我對波蘭的民族傳統藝術與高地居民服裝便有近似於偏執的狂熱，它們實在是太美了。
全手工製作及環保設計是Katie Jones身為服裝設計師的自覺與堅持。
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永續經營的環保設計是妳非常關注的議題，請談談妳「Waste not, want not」的設計堅持。
我的作品主要是來自產業裡製作服裝所剩的二手材料，以及英國本土製的原物料。這些多餘的毛線或是針織，通常是設計師或品牌在製作過程所剩、即將丟棄的消耗品。能藉由設計，將這些原被視為垃圾而造成產業浪費的材料轉變成一件全新的作品，讓我有設計的動力，同時也充滿意義。
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