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位於台中國美館對面的忠信市場的CameZa寫真庶務所，在黑漆漆的老市場裡，刷白的兩層半建築，好像一個密閉的行李箱，但一樓的黑色玻璃盒子微微透出神秘的光，旁邊垂下一條窄窄的樓梯，似開放又非開放，彷彿帶有某種暗示。
沒想到，走上二樓卻發現，三點五坪大的空間擠了不少年輕人，紛紛拿出iPhone或數位相機記錄這個小空間或自拍，因為不管是牆上夾掛的拍立得照片、一整櫃的膠捲底片，或是一台台骨董雙眼相機，都讓她們覺得新鮮。而兀自坐在角落的CameZa寫真庶務所主人阿德（陳育德），像顧店又沒在顧，一如空間裡的人事物看似屬於他，但其實並不，只是各自帶著自己的歷史，在當下的時空交會。
「當有一個機會，可以把自己拍的作品沖洗成有溫度的照片，相紙的質感、大小、留黑邊或白邊、寬或窄、亮面或霧面……，洗出來的時候，就會發現攝影這件事不是只有畫素大小的差別。」阿德說。
四年前，他租下這裡當工作室，是想有個實體空間跟朋友一起討論最近拍了什麼？怎麼放像？直接面對面而不用透過鍵盤交流。阿德也覺得城市裡的攝影展實在太少，他知道拍照這件事不是什麼大事，也進不了美術館，那自己把照片沖出來看總行吧。
沒想到，關心攝影的朋友自己走上樓，漸漸變成一處想分享拍照熱情的人聚集的平台。
CameZa只有假日才開放，週一到週五阿德還是乖乖的去工作上班。因為不以營利為目的，想做什麼都由主人自己說了算。一樓的「I am not a Ggallery」以分享交流為主，只辦聯展，不辦個展，由阿德定主題徵稿，已經辦了九次。作品不限底片、數位，也沒有評審或頒獎，純粹表達：拍照應更具主動性，不是被動無意識的按下快門。
二樓有阿德從世界各地扛回來，或訂回來的骨董相機，兼賣相機周邊雜貨，像是寄賣的手工相機包包和背帶，其中底片買進八十元、也賣八十元，相當隨興。三樓是一個小客廳式的教室，不定期開一些暗房攝影、拍立得、日光顯影等基礎入門課程。
坐在二樓的阿德，不會主動跟客人介紹什麼，但有不少人帶著老相機來問診。有個女孩子帶來一台Nikon F相機，這是她奶奶過世後，家人在衣櫃裡意外發現的，沒有人知道這部相機的來歷。阿德幫她檢查了相機狀況還不錯，叮囑喜歡攝影的她，好好使用。而他手上拿的雙眼相機，是朋友爸爸二十年前買的，裝了一捲底片進去，卻連一次快門都沒按過，「這台相機整整被關了二十年。」
「如果有人問我相機還可不可以修，我的態度很簡單，如果是家人留下的就修，如果不是，就不用，重要的是心理的價值，而不是實際的價格。」阿德表示。
四年來，阿德最難忘的是前年母親節的小小聯展，邀請大家去拍自己的媽媽，或是媽媽的媽媽、小孩的媽媽，在母親節當天，只要不怕樓梯太窄的媽媽，都邀請來到現場。有個男生帶著全家一起，媽媽一路碎碎念：「怎麼都是老查某……。」當發現自己的相片，和兒子所寫的卡片就頓時安靜下來。後來，這位媽媽還哭了，阿德也跟著哭，感覺這件事做對了，「照片拍得漂不漂亮不重要，而是能不能表達出心裡的感覺。」
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